文艺复兴时代的女性油画 　　西方的女胸解放运动，起源于数百年前的文艺复兴年代。达芬奇、米开朗基罗、拉菲尔和提香在画布上激情讴歌乳房，他们在画布涂抹着女人的硕大胸部，为世界打开了“第二性征美学”的康庄大道。这是在衣襟里昏睡的乳房的第一次意识形态苏醒。乳房话语机智地融入了基督话语，从圣经故事的缝隙里，闪烁出肉身和情欲的明亮光辉。这是从禁欲的教规中夺回的权力。大批乳房浑圆的女性身躯出现在宗教母题的现场，最终演成了声势浩大的肉身解放运动。 　　文艺复兴就这样完成了女人硕胸的第一次语义转换，把它变成了人性自由的代词。这面高耸的旗帜，经过布歇的罗可可主义、安格尔的新古典主义、德拉克卢瓦的浪漫主义和鲁本斯的巴洛克主义，在美国纽约自由女神像那里达到了巅峰：她是自由的最高象征，而她的硕大胸部暗示着自由的来历，那就是奔放的情欲和身体。她手上的火焰响应了这种燃烧的欲望。 　　但这种自由话语在19世纪末逐渐趋于寂静。精英画家的作为解放者的使命，最终让位于晚期资本主义的流行时尚。新技术和新媒体的发达，为人类创造了大批明星式偶像，从玛丽莲·梦露到芭比娃娃，大批硕胸女人被塑造成了视觉明星，她们不仅活跃在《花花公子》或《阁楼》之类的杂志之间，而且也是《沙滩守望者》之类肥皂剧的香艳主角。她们胸部硕大，生气勃勃，成为男人垂涎和追逐的对象，赤裸裸地言说着商业文明的真理。 　　我们注意到，任何市场化偶像的魅力，都必须以大众消费行为的实现为其衡量尺度。乳房的价值，就此被载入了贸易公司簿记员的文案。 　　这是硕乳的第二度语义转换，从情欲自由主义，乳房向着广阔的资本市场作出令人一跃。随着外科整容技术的成熟，与人体更加亲和的硅胶充填物开始进入女人身体，可以自由设定所需要的尺度，这令硕胸神话变得更加激动人心。它日益壮大，变得更加虚假，却足以迎合大众对欧罗巴女人的身体定义。乳房是资讯资本主义的主要产品之一，也是资本主义的伟大动力之一，它成为广告业、服饰业和电视业的核心母题，推动着时尚工业轮子的高速旋转。其实它自身就是那柔软的钢轮，无情地碾压着脆弱的布尔乔亚情感。 　　但是，就在21世纪降临的前夜，硕乳的语义已经开始发生第三次转型。它再次超出它的自然命运。在著名电视系列片《城市与性》里，我们甚至可以看到这样的表演，一个女人用她的胸部轻而易举地砸碎了啤酒瓶(关于男性器官的隐喻)。这个细节向人们暗示，乳房已经成为女人征服世界的兵器，它可以无情地击碎男人的命根。而在另一宗被大肆宣扬的案例里，一个芝加哥女人用她的硕乳活活闷死了企图*她的凶汉。一名19岁的挪威舞女宣布要竞选市长；前法国舞女辛 迪·李甚至以她的硕胸为原始资本，“悍然”参加法国总统竞选，跟那些老牌政客们决一雌雄。